La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro, en colaboración con Cacumen Producciones, presenta Las agujas dementes, de Jorge Volpi, bajo la dirección de Benjamín Cann, con las actuaciones de Paulina Treviño, Tizoc Arroyo, Ximena Romo Mercado y Misha Arias de la Cantolla.
Se propone una aproximación a las tensiones afectivas de dos parejas de escritores: Sylvia Plath y Ted Hughes, así como el matrimonio conformado por David y Assia Wevill. A partir de las interacciones, el montaje explora los vínculos afectivos y los conflictos que emergen entre sus integrantes.
Asimismo, desmitifica uno de los episodios más estudiados de la historia literaria anglófona del siglo XX, por medio de una trama atravesada por tensiones afectivas, precariedad emocional y condiciones históricas específicas.
En conferencia de prensa, el coordinador nacional de Teatro, Luis Mario Moncada; el director Benjamín Cann y el elenco compartieron el proceso creativo de la puesta en escena, así como los retos de montar un texto que indaga en la complejidad de las relaciones humanas.
Moncada señaló que se trata de “un suceso complejo sobre la condición humana de las relaciones interpersonales entre poetas, artistas, gente de gran sensibilidad que, sin embargo, también se desborda en relaciones muy complejas”.
La puesta llega a escena como resultado de un proceso prolongado de trabajo colectivo. Se trata de “un texto muy complejo, que llevó tiempo entender”, afirmó a su vez Cann, y subrayó que la propuesta escénica se aleja de una lectura biográfica para centrarse en la experiencia humana de los personajes.
La pregunta central, afirmó el director, es: “¿qué ocurre cuando el amor y la poesía no bastan para salvar la vida?”, lo que permite revelar la fuerza y la vulnerabilidad de sus personajes.
Desde la experiencia actoral, el elenco coincidió en que la propuesta se aleja de visiones simplificadas para construir personajes complejos. Ximena Romo destacó que “son personajes que tienen muchas contradicciones, todos pueden parecer víctimas y todos pueden ser victimarios” y que el montaje propone entenderlos como “víctimas de sus propias decisiones, de sus propias búsquedas y vacíos. Viéndolos lejos de las figuras históricas, la obra nos habla de la condición humana”, las relaciones amorosas funcionan como un espacio de confrontación personal y emocional.
A su vez, la actriz Paulina Treviño habló sobre la interpretación del personaje histórico y la responsabilidad que representa: “Desde el 2020 hasta aquí he leído todo lo que he podido de Silvia y me he identificado con ella, hasta que llegó Benjamín en el montaje y me hizo desestructurar todos los prejuicios que me había hecho durante todos esos años. La responsabilidad de interpretar una serie de datos depende de mí, pero va más enfocado a interpretar un personaje desde el imaginario colectivo y no desde la persona que realmente existió porque no se puede” enfatizó.
En tanto, Tizoc Arroyo mencionó que “los personajes existieron y se estudiaron, pero algo puntual que Benjamín trabajó muchísimo con nosotros es que no se trata de hacer la biografía del ser humano sino al personaje. La obra se enfocó en el presente, ya que no es contada de forma lineal, es un rompecabezas que busca abordar la complejidad de la relación que tienen entre ellos”.
El montaje invita al público a acercarse a una historia que, más allá de su contexto histórico, dialoga con las emociones, contradicciones y decisiones que atraviesan la vida contemporánea.
El montaje –que tiene el respaldo del Estímulo Fiscal del Artículo 190 de la Ley del Impuesto sobre la Renta (EFIARTES)– cuenta con diseño de escenografía e iluminación a cargo de Matías Gorlero; diseño de vestuario de Estela Fagoaga, y música original y diseño sonoro de Federico Schmucler.
La producción general es de Cacumen Producciones –compañía con más de una década dedicada al desarrollo de proyectos escénicos y a la articulación de diversos colectivos teatrales–, a cargo de Tizoc Arroyo, mientras que la producción ejecutiva está a cargo de Anabel Caballero. La asistencia de dirección corre a cargo de Miguel Santa Rita.
Las agujas dementes se presentará en el Teatro El Granero Xavier Rojas, del Centro Cultural del Bosque, del 28 de marzo al 24 de mayo de 2026, con funciones de jueves a domingo, con una duración aproximada de 100 minutos, recomendada para mayores de 18 años. Los boletos se pueden adquirir en taquillas del Centro Cultural del Bosque o en línea a través de este enlace.
