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Sentarse parece un gesto simple, sin embargo, pocas acciones revelan tanto sobre una cultura como la manera en que dispone el cuerpo en el espacio. La altura de un asiento, sus materiales, su cercanía con el suelo, la postura que exige o el contexto donde aparece hablan de formas de convivencia, de ideas sobre el descanso, el trabajo, la autoridad, la intimidad y el tiempo.
La exposición La historia de cómo sentarse. Variaciones del asiento en México, que se presenta a partir del 1 de agosto y hasta el 11 de octubre en el Museo Universitario Arte Contemporáneo, MUAC, UNAM, bajo la curaduría de Ana Elena Mallet, propone mirar el diseño mexicano desde este gesto aparentemente cotidiano y profundamente cultural.
A partir de una selección de piezas —que recorren los siglos XX y XXI— de la Colección de Diseño Moderno y Contemporáneo en México MUAC, junto con algunas que provienen de colecciones particulares, la muestra construye una genealogía del asiento en México entendida no como una historia lineal del mobiliario, sino como un entramado de apropiaciones, traducciones y reinvenciones. De esta manera, el asiento deja de ser un objeto funcional para convertirse en un territorio donde convergen tradición, modernidad, memoria y experimentación.
La historia de cómo sentarse. Variaciones del asiento en México está conformada por poco más de 40 piezas diseñadas por Clara Porset, Pedro Ramírez Vázquez, Héctor Esrawe, Alejandra Antón Honorato, Josef Albers, Alejandro Rangel Hidalgo, Ezequiel Farca, Don Shoemaker, Javier Reynaga (para Tributo), Moisés Hernández (para Mexa), Antonio Attolini Lack y Óscar Hagerman. Así como por Manuel Álvarez, Ricardo Legorreta (en colaboración con Emilio Guerrero), Po Shun Leong, Andrés Lhima, José de la O, Adrián Marfil Matteo Guarnaccia (en colaboración con Los Patrones), Industrias Gallo S.A., Robin Day (para PM STEELE), Ernesto Gómez Gallardo, Compañía Manufacturera de Muebles La Malinche, S.A., Rodrigo Escobedo, Mauricio Lara, Aldo Álvarez Tostado, Liliana Ovalle y Charles W. Allen (para Regil de Yucatán).
El papel de los objetos y el diseño en la vida cotidiana
En México, la modernidad no surgió negando las formas populares o vernáculas, sino dialogando constantemente con ellas. Diseñadores, arquitectos y artesanos encontraron en el butaque, el equipal, la silla de palo o las herencias de la hamaca, una inteligencia material y corporal capaz de alimentar nuevas búsquedas modernas. Sin embargo, “más que hablar únicamente de estilos o autores, la muestra busca reflexionar sobre cómo los objetos modelan la vida cotidiana y cómo el diseño participa activamente en la construcción de identidades culturales”, comenta Ana Elena Mallet.
Cada asiento expuesto, creado en materiales como madera, palma, tule, carrillo, mimbre, piel, latón, acero inoxidable, bronce, polipropileno y espuma, contiene una visión del cuerpo y del habitar: algunos evocan comunidad y cercanía con la tierra; otros representan aspiraciones cosmopolitas, industrialización o modernización, y otros más cuestionan críticamente las narrativas nacionalistas que marcaron buena parte de la historia del diseño en México.
“La historia de cómo sentarse es, también, una invitación a mirar de otra manera los objetos que acompañan nuestra vida diaria. En México, sentarse nunca ha sido solamente ocupar un lugar: es una forma de entender el contexto y el propio mundo”, concluye la curadora.
La Colección de Diseño Moderno y Contemporáneo en México MUAC
La Colección de Diseño Moderno y Contemporáneo en México MUAC, iniciada en 2018, busca construir el primer acervo público dedicado a estudiar, preservar y activar la historia del diseño en México desde una perspectiva crítica. Su objetivo no es únicamente reunir objetos destacados, sino documentar los procesos, ideas, actores y contextos que han dado forma a la cultura material del país durante los siglos XX y XXI. A través de la investigación, la adquisición de obras y archivos, las exposiciones y los programas académicos, la colección propone entender el diseño como una práctica cultural estrechamente vinculada con el arte, la arquitectura, la industria, la artesanía y la vida cotidiana. Asimismo, aspira a consolidarse como una plataforma de referencia para investigadores, estudiantes, diseñadores y públicos diversos, generando nuevas narrativas sobre el diseño en México, impulsando su estudio, conservación y circulación, y fortaleciendo su reconocimiento como parte fundamental del patrimonio cultural contemporáneo.
La historia de cómo sentarse. Variaciones del asiento en México.
Apertura 1 de agosto, 12 pm
Recorrido con Ana Elena Mallet.
Vestíbulo Arkheia, planta baja del MUAC.
Entrada libre. Cupo limitado.
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