Este espacio acoge la complejidad cultural, histórica y política del archipiélago, alejándose de los estereotipos exotizantes para indagar en su historia atravesada por el colonialismo y el capitalismo. También es un llamado a experimentar estas danzas que resaltan la relación entre el movimiento corporal y la naturaleza, así como los valores de solidaridad, cuidado, resiliencia y el gozo de bailar en comunidad. A través de las danzas y la música, se afirma un poder de autodeterminación y transformación colectiva, situando estas prácticas como formas vivas de resistencia y sanación compartida.

 

En Aloha Hawái-Distrito Federal también exploramos cómo llegaron a México durante los años 60, las danzas y la música polinesia. Estos saberes comenzaron a circular gracias a los viajes de mujeres como Sarita Lam y Mami Barra y el intercambio con personas de las islas a través de cartas, fotografías, discos de vinilo, dibujos y textos, que permitieron aprender estos bailes en nuestro país. Durante los años 80, especialmente en el entonces Distrito Federal, comenzaron a abrirse espacios dedicados a las danzas hawaianas y tahitianas como el restaurante Mauna Loa y Reino Aventura que crearon un imaginario sobre Hawai. Este proyecto surge al encontrarnos con Nora Ramos y Alexia Domínguez , madre hija, que han construido una comunidad alrededor de las danzas polinesias en México y también con la colaboración de nuestro coreógrafo invitado, Benito González que articula un performance que invita a otras comprensiones sobre Hawái.

 

Benito González, coreógrafo invitado, es fundador de Quiatora Monorriel. Con más de 30 años de trayectoria, ha presentado su obra en México, Alemania, Chile y Argentina. Ganador del Premio INBA-UAM y Movimiento en Movimiento, también compone música y crea videoarte. Es docente, con estudios en coreografía y cine, y miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

 

Fecha y lugar de presentación:

 19 de octubre

 Jardín Palmera, Casa del Lago UNAM – 3:30pm